Sieben Der Besten Filme über Depressionen
Eine Liste der besten Filme über Depressionen zu erstellen, ist eine ziemlich knifflige Angelegenheit. Tatsächlich schreckt die große Leinwand vor keiner der Debatten rund um dieses Thema zurück. Bei der Betrachtung von Depressionen spielen individuelle Unterschiede eine sehr wichtige Rolle. Aber Filme neigen nicht immer dazu, zu spezifizieren, dass Charaktere tatsächlich die Krankheit haben. Beispielsweise können die Symptome einer Depression einfach durch bestimmte Verhaltensweisen oder Handlungen dargestellt werden.
Daher kann dieser Mangel an Spezifität manchmal bedeuten, dass die Störung etwas verwässert wird. Die besten Filme über Depressionen sind jedoch in der Regel diejenigen, die einen unbekannten Aspekt der Erkrankung zeigen. Oder vielleicht eine neue Sichtweise mit neuen Wegen, damit umzugehen. Tatsächlich lassen die besten Filme über Depressionen erkennen, dass mehr dahinter steckt als nur Traurigkeit. In der Tat ist es nicht nur eine homogene Gruppe von Symptomen und jede Person kann es anders erleben. Kino kann Ihnen also helfen, diese Komplexität zu verstehen.
Sieben der besten Filme über Depressionen
Die Filme, die sich richtig mit Depressionen befassen, zeigen Ihnen, dass jeder dieser Störung zum Opfer fallen kann. Tatsächlich zeigen sie, dass es sich um eine komplexe psychische Krankheit handelt, die von außen wie eine körperliche Krankheit mit vielen Symptomen erscheinen könnte.
Andererseits zeigen sie manchmal Depressionen als ein dysfunktionales Verhaltensmuster, das Sie daran hindert, das Leben zu führen, das Sie sich wünschen. Vielleicht, weil die positiven Verstärkungen, die in der Vergangenheit vielleicht für Sie funktioniert haben, nicht mehr wirksam sind.
Hier sind sieben der besten und originellsten Filme, die Ihnen helfen, Depressionen zu verstehen:
Kleines Fräulein Sonnenschein (2006)
Little Miss Sunshine ist eine schwarze Komödie, die zeigt, dass Depressionen eine Familienangelegenheit sein können. Mit Ausnahme von Olive, der Hauptfigur, und ihrer jüngsten Tochter leiden alle Mitglieder der Familie Faris an verschiedenen psychischen Problemen. Ihre schwache psychische Gesundheit bedeutet, dass sie sich oft gegenseitig angreifen, was ihre Depression verschlimmert.
Die einzigen zwei Charaktere in der Familie, die wirklich „glücklich“ sind, sind Edwin und Olive. Diese beiden Menschen, einer am Anfang und einer am Ende ihres Lebens, verbindet eine tiefe Verbundenheit. Die Figur Frank macht die junge Olive mit den Begriffen „Depression“ und „Selbstmord“ bekannt, die beginnt, sich über Dinge wie Depressionen Sorgen zu machen.
Frank spricht hauptsächlich mit Dwayne, der ebenfalls depressiv ist und sich nur auf Papier verständigen kann. Die Charaktere werden durch den Druck des Gewinnens oder Verlierens geteilt. Obwohl sie am Ende alle auf die eine oder andere Weise zu „Verlierern“ werden. Sie beschließen jedoch, als Familie an ihren Problemen zu arbeiten.
Straße der Revolution (2008)
Als nächstes auf der Liste der besten Filme über Depressionen steht Sam Mendes’ Adaption des gleichnamigen Romans (1961). Die Hauptrollen spielen Kate Winslet und Leonardo DiCaprio. Der Film analysiert die Beziehung zwischen Frank Wheeler (DiCaprio) und April (Winslet) von dem Moment ihrer Begegnung bis zu ihrem tragischen Ende.
Wenn sie heiraten, haben sie Hoffnungen und Bestrebungen, wählen aber (wie die meisten) Sicherheit statt unglaubwürdiger Träume und ziehen nach 115 Revolutionary Road, Connecticut. April wird schwanger.
Wenn das Paar seine Ziele nicht erreicht, werden sie wütend und feindselig. Müde von ihrem sich wiederholenden, leeren und verzweifelten Leben träumt April davon, nach Paris zu ziehen, um ein neues zu beginnen. Aber während sie planen, ändern sich die Umstände und sie bleiben in ihrem elenden und unbefriedigenden Leben gefangen.
Die Stunden (2002)
Stephen Daldrys Oscar-nominierte Adaption des gleichnamigen, mit dem Pulitzer-Preis ausgezeichneten Romans konzentriert sich einen Tag lang auf drei depressive Frauen aus verschiedenen Epochen.
The Hours wechselt zwischen den Geschichten der Schriftstellerin Virginia Woolf (Nicole Kidman) im Jahr 1923, der Hausfrau Laura Brown (Julianne Moore) im Jahr 1951 und einer modernen und unabhängigen New Yorkerin namens Clarissa Vaughan (Meryl Streep) im Jahr 2001. Die drei Protagonisten sind miteinander verbunden nach Woolfs Roman Mrs Dalloway.
Die drei Geschichten sind sehr gut ausbalanciert und heben die Depression jedes Charakters auf klare, aber taktvolle Weise hervor. Jede Frau hat ihren eigenen Kampf mit Depressionen. Außerdem identifiziert sich jeder mit unterschiedlichen Elementen aus Woolfs Roman.
Melancholie (2011)
Lars von Triers Kunstfilm spielt in einem Kontext von Ungewissheit, Angst und Zerstörung. Ein gigantischer Schurkenplanet namens Melancholia rast auf die Erde zu und droht, sie zu treffen.
Der Film ist in Teile oder Kapitel unterteilt. Die erste Hälfte ist der depressiven und labilen Justine (Kirsten Dunst) an ihrem Hochzeitstag gewidmet. Und der Rest des Films handelt davon, was mit Justine passiert, gesehen durch die Augen ihrer Schwester Claire (Charlotte Gainsbourg).
Melancholia ist inspiriert von der realen Depression, an der sowohl Kirsten Dunst als auch Lars von Trier litten. Sie beobachteten, dass depressive Menschen oft antriebslos und lethargisch sind. Tatsächlich demonstriert der Film Justines Fähigkeit, selbst in einer desaströsen Situation wie der Apokalypse ruhig zu bleiben.
Dunst zeichnet sich durch ihr enthemmtes und katatonisches Verhalten aus. Von Triers nihilistische Version eines Katastrophenfilms plädiert dafür, zu akzeptieren , dass das Leben keinen Sinn hat und der Tod unvermeidlich ist.
Drei Farben: Blau (1993)
Der erste Film der Drei-Farben – Trilogie von Krzysztof Kieślowski. Blue ist ein intensives, charakterzentriertes Stück, das die Themen emotionale Freiheit und anschließende Isolation aufzeichnet. Julie (Juliette Binoche) spielt in Paris und muss mit dem plötzlichen Tod ihres Mannes und ihres Sohnes bei einem Unfall fertig werden, den sie überlebt hat.
Während sie sich von ihren Verletzungen erholt, versucht sie, sich durch Überdosierung das Leben zu nehmen. Außerdem trennt sie sich von ihren Freunden und ihrem früheren Leben und versucht, abseits von Erinnerungen und Erinnerungen alleine zu leben. Trotz aller Bemühungen wird sie jedoch immer noch von der unvollendeten musikalischen Arbeit ihres Mannes und seiner vermeintlichen Geliebten in die Realität zurückgezogen.
Silvia (2003)
Dieses Biopic erzählt die schwierige Beziehung der Dichter Sylvia Plath und Ted Hughes und die Ereignisse, die zu ihrem berüchtigten Selbstmord im Jahr 1963 führten. Als Plath Hughes 1956 in Cambridge traf, litt sie bereits unter extremen Depressionen und hatte zuvor versucht, sich das Leben zu nehmen .
Während Sylvia (Gwyneth Paltrow) Ted (Daniel Craig) im Film ihre vergangene geistige Instabilität gesteht, verheimlicht sie im wirklichen Leben ihre Depression. Es gibt mehrere Warnzeichen im gesamten Film, die auf das Endergebnis hindeuten könnten. Zum Beispiel der Rat von Plaths Mutter an Ted über ihre Zerbrechlichkeit. Schließlich gipfeln Plaths vielfältige Liebesaffären, legitime Gefühle des Verrats und die ständige Überschattung durch ihren Ehemann in Verzweiflung.
(500) Sommertage (2015)
Tom (Joseph Gordon-Levitt), ein Grußkartenschreiber und ein ewiger Romantiker, ist völlig am Boden zerstört, als seine Freundin Summer (Zooey Deschanel) ihn verlässt. Er denkt über ihre 500 gemeinsamen Tage nach, um herauszufinden, an welchem Punkt ihre Beziehung in die Brüche gegangen ist. Dabei entdeckt er seine wahren Leidenschaften im Leben wieder.
Die Art und Weise, wie der Film Toms verschiedene depressive Episoden darstellt , zeigt, dass sie zyklischer Natur sein können. Darüber hinaus ist diese Traurigkeit angesichts der Verhaltensaktivierung ziemlich schwach . Toms Kombination aus Optimismus und Praktikabilität ist eine erfrischende Abwechslung, da er zuvor in Depressionen versunken war.
